תקציר ההיסטוריה של סקירה של וולט דיסני החברה

חברת וולט דיסני נוסדה כאולפן קריקטורי ב -1923 על ידי וולטר אליאס דיסני. דיסני הפכה לחלוץ בפיתוח האנימציה.

תעשיית הבידור טיטאן

דיסני הוא אחד השמות המפורסמים ביותר בתעשיית האנימציה, שידוע כי הוא מספק בידור המופנה למבוגרים ולילדים כאחד. עם פארקי שעשועים בינלאומיים, סטודיו ברמה עולמית אנימציה, זיכיונות עסקיים, ואחד אולפני הסרטים הגדולים בעולם, החברה כמעט שולטת בתעשייה.

שמות מפורסמים כגון מיקי מאוס ודונלד דאק החלו עם דיסני והיוו את הבסיס של חברה שיש לה כעת מסועף מעבר אנימציה. רבים ידועים אולפנים, כבלים ו תחנות טלוויזיה, וכן נכסים אינטלקטואליים נופלים תחת מטריה של דיסני, כולל מארוול בידור, Lucasfilm, ABC, אולפני אנימציה Pixar, ו ESPN.

לפני מלחמת העולם השנייה דיסני

חברת וולט דיסני עשתה סימן בל יימחה בהיסטוריה של תעשיית הבידור. החברה החלה ב 16 באוקטובר 1923, כמו האחים דיסני Cartoon Studio, מיזם משותף של וולט דיסני ואחיו, רוי. שלוש שנים מאוחר יותר הפיקה החברה שני סרטים וקנתה סטודיו בהוליווד, קליפורניה. מכשולים בזכויות ההפצה כמעט שקעו בוולט ובחברתו, אבל יצירתו של מיקי מאוס שינתה הכול.

בשנת 1932 זכתה חברת דיסני בפרס האוסקר הראשון לקריקטורה הטובה ביותר עבור "התזמורת הסימפונית". 1934 סימנה את תחילת ההפקה בסרט העליל הראשון באורך מלא של "דיסני", "שלגיה ושבעת הגמדים", שוחרר ב -1937 והפך לסרט הגלם הגבוה ביותר של זמנו. הוצאות הייצור, לעומת זאת, גרמו קשיים עבור סרטי אנימציה הבא. הופעתה של מלחמת העולם השנייה הפסיקה את הפקת הסרטים שלה, כאשר חברת וולט דיסני תרמה את כישוריה למאמץ המלחמתי על ידי הפקת סרטי תעמולה לממשלת ארה"ב כדי לחזק את התמיכה במלחמה.

דיסני מתרחב לאחר 1950

אחרי המלחמה, היה קשה לחברה להרים את המקום שבו היא נותרה, אבל 1950 הוכיח נקודת מפנה עם ההפקה של הסרט הראשון שלה לחיות פעולה, "אי המטמון", ועוד סרט אנימציה, "סינדרלה". דיסני גם השיקה כמה סדרות טלוויזיה, וב -1955 "מועדון מיקי מאוס" עשה את הופעת הבכורה שלו.

1955 ראה עוד נקודת ציון עבור דיסני: פתיחת פארק השעשועים הראשון של דיסני, דיסנילנד בקליפורניה. החברה המשיכה את עליית הפופולריות שלה ושרד גם את מותו של מייסד איקוני, וולט דיסני, בשנת 1966. רועי דיסני השתלטו על פיקוח ולאחר מכן הצליח על ידי צוות בכיר בשנת 1971.

עוד מספר פרויקטים, כולל שיווק, המשך הייצור של סרטי אנימציה וסרטים חיים, ובניית פארקי שעשועים נוספים מילאו את העשור וחצי הבאים. בשנת 1983, דיסני היה בינלאומי עם פתיחת טוקיו דיסנילנד. החברה עברה ניסיונות השתלטות גם הפעם, אך בסופו של דבר התאוששה והוחזרה בדרך מוצלחת עם גיוסו של מייקל ד 'אייזנר ליו"ר.

כבל והרחבה דיגיטלית

דיסני המשיכה להרחיב את השפעתה לשוק רחב יותר מאז שנות ה -80, החל בערוץ דיסני בכבלים. היא הקימה subdivisions ו אולפני, כגון Touchstone תמונות, כדי לייצר סרטים מחוץ רגיל המשפחה שלה מכוונת הנסיעה, ולהשיג אפילו רחבה יותר בתעשייה. אייזנר והשותף המבצעי פרנק וולס התגלו כצוות מצליח במשך שנים רבות, והובילו את דיסני למאה החדשה.

בשנת 2005, בוב איגר היה טפח לקחת על עצמו את התפקיד של מנכ"ל Eisner. ב -2006 רכשה דיסני את פיקסר כשהפנתה את דרכה לפיתוח אולפני האנימציה הדיגיטליים שלה. פיקסאר הפיקה להיטי סרטים ענקיים כגון "צעצוע סיפור", "מציאת נמו", "The Incredibles" בין היתר. איגר הפך ליו"ר בשנת 2009 והכניס את החברה חזרה למוצרים משפחתיים יותר. החברה מכרה אולפני Miramax וצמצמה את תמונות Touchstone. רועי דיסני נפטר ב -16 בדצמבר 2009, והוא היה החבר האחרון במשפחת דיסני שנשארה פעילה בחברה.

שני נכסים משמעותיים נרכשו בתקופה זו על ידי דיסני. בשנת 2009, רכשה החברה את מארוול אנטרטיינמנט והודיעה על תוכניות בסוף 2012 לרכישת Lucasfilm, שכללה את הזיכיון Star Wars.

היא המשיכה את ההתרחבות הדיגיטלית שלה ב -2014 על ידי רכישת יצרנית התוכן של YouTube, "אולפני התוכן", ובסופו של דבר הפכה את הרשת לרשת דיסני דיגיטל בשנת 2017.